Premier prix de piano à l'unanimité du Conservatoire de Saguenay dans la classe de Suzanne Goyette, Pierre-Richard Aubin a par la suite poursuivi sa formation auprès de Jan Huizing et Jan Vijn au Conservatoire de musique d'Amsterdam en Hollande. Grâce à une bourse du ministère des Affaires culturelles du Québec, il a par la suite poursuivi son perfectionnement auprès du réputé Menahem Pressler à Bloomington avant d'obtenir une maîtrise en interprétation sous la direction de sœur Nathalie Pépin ainsi qu'une bourse de la Fédération des études supérieures de l'Université de Montréal.

Lors de stages d'été, de cours d'interprétation publique ou de leçons privées, Pierre-Richard Aubin a aussi profité de l'enseignement de professeurs réputés comme Marc Durand, Jacinthe Couture, Svetlana Navassardian, Jean-Claude Pennetier et Anton Kuerti.

Plusieurs fois finaliste aux Concours de musique du Canada, il a remporté une première place nationale dans la section "piano 21 ans et moins". Premier prix au concours de solistes de l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean avec lequel il s'est produit pour l'exécution du concerto de Schuman il a également été finaliste au Concours de la bourse Yamaha à Utrecht en Hollande.

Très actif comme soliste ou chambriste, on a pu l'entendre à plusieurs reprises sur les ondes de la Chaîne culturelle de Radio-Canada ou dans différentes productions comme celles des opéras "Rita" de Donizzeti et "Pirouette" de Maurice Blackburn produits par la compagnie Opéra plume. Il a aussi été l'invité de l'Orchestre symphonique de l'Estuaire lors du concert d'ouverture des fêtes du 25e anniversaire du conservatoire de musique de Rimouski où il a occupé la fonction de pianiste accompagnateur depuis l'automne 97, un poste qu'il avait occupé auparavant pendant deux ans au Conservatoire de Saguenay. Il est maintenant pianiste accompagnateur à l'Université de Montréal et au conservatoire de musique du Québec à Gatineau.

Soulignons enfin la sortie prochaine de son premier disque sous étiquette ATMA en compagnie du bassoniste Michel Bettez.

Originaire de Chicoutimi, Louise Bouchard est professeur de flûte traversière au Conservatoire de musique du Québec à Saguenay depuis 1986 et enseigne la flûte et la musique de chambre dans plusieurs camps musicaux d'été.

Premier prix en flûte et musique de chambre et diplômée en études supérieures du Conservatoire de musique du Québec à Saguenay, elle a obtenu un diplôme de concert de l'Université McGill sous la direction de Thimothy Hutchins. Elle a également suivi des stages de formation avec les maîtres suivants: Geoffrey Gilbert, Julius Baker, Trevor Wye, Raymond Guiot, Jeanne Baxtresser et Alain Marion.

Elle a donné de nombreux concerts comme soliste ou chambriste, dont une tournée canadienne avec le quatuor La Piémontoise et une tournée dans l'Ouet canadien avec le guitariste Brian Townsend en 1993.

Membre du Quintette à vent et flûte solo de l'Orchestre symphonique du Saguenay–Lac-Saint-Jean, elle fut membre de plusieurs orchestres symphoniques dont l'Orchestre des Jeunes du Québec, celui de l'Université McGill, l'Orchestre réseau des Conservatoires de musique du Québec et l'Orchestre symphonique de Trois-Rivières. Directrice de la Société d'Art lyrique du Royaume (2013). Directrice du Conservatoire de Saguenay (depuis 2014).

Native de Chicoutimi où elle a reçu sa formation au conservatoire de l'endroit dans la classe de Langis Breton, Hélène Collerette est lauréate du concours international Tibor Varga et du concours de l'Orchestre symphonique de Montréal. Elle a joué comme soliste avec de nombreux orchestres dont l'OSM, les Violons du Roy, l'Orchestre de chambre de Lauzanne, l'Orchestre symphonique de Munich, et celui de Mulhouse.

De 1992 à 1994, elle a occupé le poste de premier violon solo de l'Orchestre symphonique de Mulhouse et de l'Opéra du Rhin, puis, de 1995 à 1996, celui de l'Orchestre de l'opéra national de Lyon. Depuis juin 1996, elle est premier violon solo de l'Orchestre philharmonique de Radio-France à Paris.

Parallèlement à sa carrière de soliste, Hélène Collerette qui fut l'une des fondatrices du Trio Nelligan se produit régulièrement en duo avec la pianiste Claire Ouellet en plus d'être membre du Quatuor Renoir avec lequel a procédé à la création de deux œuvres de compositeurs français contemporains (Marc Monnet et Patrice Sciortino).

Elle participe régulièrement à de nombreux festivals internationaux comme ceux de Lanaudière et du Domaine Forget mais aussi comme le Rendez-vous Musical de Laterrière où on a pu l'entendre au cours des deux derniers étés avec des musiciens de réputation internationale comme Marc-André Hamelin notamment.

Hélène Collerette a été entendue à plusieurs reprises sur les ondes de plusieurs radios nationales comme la Chaîne culturelle de Radio-Canada et la Radio Suisse-Romande.

Aïda à l'amphithéâtre d'Orange, juillet 2001 (cl. Rosaire Simard)

Le quotidien Le Devoir, dans son édition du 17 septembre 2000 ( C-11 ), lui consacrait un long article de trois colonnes sous la plume de Mario Cloutier. Dans un long article du Progrès-dimanche daté du 18 février 2001, elle affirmait que tout à commencé à Chicoutimi, le lieu de ses études au Conservatoire de musique sous la direction de Rosaire Simard. « C'est là que j'ai pris mes forces, la solidité. C'est là que j'ai pris les bases pour affronter le monde. »

Marie-Élaine Gagnon est membre du Trio Ibis qui a déjà effectué deux tournées en Europe, et qui fut trio en résidence au Music Festival of Hamden-Sydney en 2004.

Originaire de Toronto, Marjolaine Laroche a fait ses études musicales aux conservatoires de musique de Saguenay et de Trois-Rivières où elle a obtenu des premiers prix en contrebasse et en musique de chambre en 1989.

Longtemps contrebasse-solo à l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean et membre fondatrice de l'Orchestre de chambre de cette région en 1986, elle a aussi été membre des Jeunes Virtuoses de Montréal et des New-York Chamber Soloist avant d'entrer à l'Orchestre du Centre National des Arts d'Ottawa en 1991 et d'y occuper depuis 1997, le poste d'assistante contrebasse-solo. Elle a participé à de nombreux enregistrements avec cette formation qui vient tout juste de terminer une tournée canadienne et prépare sa rentrée européenne ainsi qu'une sortie en Israël à l'automne 2000 avec leur nouveau directeur musical, Pinchas Zukerman.

En plus de son travail à l'orchestre, Marjolaine Laroche (qui touche aussi le violon et la viole de gambe pour son propre plaisir) participe activement comme chambriste à la vie musicale de la capitale nationale. Elle est également professeur au conservatoire du Québec à Gatineau.

Marie-Nicole Lemieux, contralto, a remporté le premier prix du Concours international Reine-Élisabeth de Belgique (Prix de la Reine Fabiola), et le Prix du Lied, le 27 mai 2000.

Contrairement à ce qu'affirmait un long article outrageusement montréalais dans L'Actualité du 1^er décembre 2000, Marie-Nicole Lemieux fut découverte et a commencé sa formation pendant trois années au Conservatoire de musique de Saguenay avec Rosaire Simard. Ayant atteint le niveau maximum d'études autorisé alors en régions par les programmes de chant elle a, en conséquence, poursuivi ses études au conservatoire de Montréal, puis en privé avec Marie Daveluy lorsque celle-ci a quitté son poste de professeur.

Déclaration du Premier ministre Lucien Bouchard, à l'assemblée nationale (transcription textuelle) :
« Je pense que c'est un grand sujet d'encouragement pour tous ces conservatoires de régions que nous avons, qui oeuvrent difficilement, avec des gens très dévoués, des professeurs remarquables, et qui ont permis en particulier à ce jeune talent d'éclore et d'amorcer cette carrière qui manifestement sera la sienne. »

Premier prix du Conservatoire de musique du Québec où elle a étudié avec Johanne Pothier, Langis Breton puis Jean-François Rivest à Saguenay et Sonia Jelinkova à Montréal, Manuella Milani a commencé ses études musicales à l'âge de quatre ans.

Boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec, elle poursuit ses études auprès de Sylvia Rosenberg au Manhattan School of Music de New-York et à l'Université d'Indiana où elle étudie également le violon baroque avec Stanley Ritchie. Parallèlement à ses études, elle participe à de nombreux stages d'été et cours d'interprétation publics devant des maîtres reconnus comme Régis Pasquier, Pierre Amoyal, Valery Klimov, Lorand Fenyves et Isidore Cohen entre autres.

Gagnante du "Prix Janacek" au Concours de musique tchèque et slovaque de Montréal, elle a participé à une tournée de récitals en République tchèque et en Slovaquie dans des villes comme Praque, Bratislava et au Festival de musique de Brno.

Aujourd'hui membre de l'Orchestre du Centre National des Arts d'Ottawa, Manuella Milani a une expérience orchestrale ennviable puisqu'elle a été membre de l'Orchestre symphonique de Barcelone pendant trois ans, violon-solo de l'Orchestre national des jeunes du Canada en 1990 et assistant violon-solo de l'Orchestre mondial des Jeunesses Musicales lors de la tournée Ars Baltica en 1991. Elle a aussi été membre de plusieurs formations québécoises comme l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean, et l'Orchestre des Grands Ballets canadiens en plus de se produire comme soliste avec des formations comme l'Orchestre symphonique de Trois-Rivières, l'Ensemble Amati et l'Orchestre du Conservatoire de Montréal. Elle est violon solo de l'orchestre de chambre Thirteen Strings d'Ottawa.

Manuella Milani a été entendue à plusieurs occasions sur les ondes de la Chaîne culturelle de Radio-Canada et de Radio Catalunya notamment. Paralèlement à toutes ses activités, elle se produit régulièrement comme chambriste avec différentes formations comme le Duo Milani-del-Fresno notamment.

Membre fondatrice du Trio Nelligan, Sandra Murray est diplômée en piano et en musique de chambre du Conservatoire de Saguenay en 1987. Boursière du Conseil des Arts du Canada et du ministère des Affaires culturelles du Québec, elle a séjourné à Lausanne et à Baltimore où elle a étudié avec Julian Martin au Peabody Conservatory. Détentrice d'un "Graduate Performance Diploma" de cette institution, elle a de plus obtenu une maîtrise en accompagnement vocal et instrumental auprès de Dale Bartlett à l'Université McGill. À l'été 93, elle participait, avec les membres du Trio Nelligan, à la première rencontre internationale de musique de chambre de Jérusalem où elle a travaillé avec Isaac Stern, Yo-Yo Ma, Emanuel Ax et Yefim Bronfman. Un séjour en Italie à l'été 96 lui a permis par ailleurs d'approfondir le répertoire vocal.

Aux États-Unis, Sandra Murray a été accompagnatrice pour des cours d'interprétation donnés par Thomas Grubb, Anner Bylsma et Shirley Givens. Elle.est depuis, régulièrement invitée du Centre d'Arts d'Orford comme pianiste accompagnatrice pour les classes du réputé Janos Starker notamment.

Très active sur la scène musicale québécoise, on a pu l'entendre dans des séries comme Pro Musica et Début ainsi qu'au Centre d'Arts d'Orford, au Festival de Lachine et au Festival international de Lanaudière, et elle est régulièrement invitée à l'antenne de la chaîne culturelle de Radio-Canada.

Professeure-accompagnatrice au Conservatoire de Montréal et à l'Université McGill, Sandra Murray est aussi membre du duo Ouellet-Murray qui publiait en 1996, sous étiquette des Disques SRC/CBC Records un premier disque d'oeuvres majeures de Stravinski et Bartok qui a reçu des critiques élogieuses de la presse internationale. Signalons aussi les concerts Six Piano.

Originaire de Chicoutimi, Sylvain Murray a commencé l'étude du violoncelle avec Marie Lacroix et Leslie Snider au Conservatoire de musique de cette même ville. Après l'obtention de son prix, il entre à l'Université McGill pour y parfaire sa formation avec Antonio Lysy.
Plusieurs stages de perfectionnement, notamment à Santa Barbara, Californie, au Centre d'Arts Orford et au Domaine Forget, l'amènent à travailler avec Janos Starker, Roland Pidoux, Paul Katz, David Ellis et Denis Brott. Il a été lauréat de plusieurs concours notamment au Festival national de musique du Canada et a été soliste avec l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-St-Jean. Il s'est également produit en Allemagne, en Angleterre, en Autriche, en France et en Norvège avec les Violons du Roy (2003-2007) ainsi qu'en Italie lors du Festival "Due Mondi" de Spoleto. Chambriste reconnu, il fait maintenant partie de la Société de musique de chambre de Québec en compagnie du violoniste Yehonatan Berick, de la clarinettiste Elisabeth Francoeur et du pianiste Martin Dubé. Dans les Violons du Roy de 2003 à 2007. Il est dans l'Orchestre symphonique de Montréal depuis 2007.

Bachelière en musique de l'Université McGill avec la mention "Grande Distinction" et détentrice d'un diplôme d'interprète acquis sous la direction d'Antonio Lysy, Catherine Perron a entrepris l'étude du violoncelle avec Aude Néron à l'Atelier de musique de Jonquière avant de poursuivre un Diplôme d'études collégiales au Conservatoire de Saguenay dans la classe de Leslie Snider.

Tout au cours de sa formation, elle a participé à de nombreux festivals et stages internationaux de formation comme celui de la "Festa dei due Mondi" à Spoleto en Italie, celui du "Banff Centre for the Arts", du Centre d'Arts Orford, du "Alfred Chamber Music Institute" de New-York ainsi que celui du Domaine Forget où elle a eu le privilège de travailler auprès de maîtres réputés comme Paul Katz, Janos Starker, Aldo Parisot, Yehuda Hanani, Roland Pidoux et Joseph Fuks.

Elle a été membre surnuméraire de l'Orchestre Symphonique du Saguenay-Lac-St-Jean et a eu l'occasion de se produire dans différentes maisons de la culture montréalaises avec l'Ensemble Contemporain de Montréal. Au cours de sa formation à l'Université McGill, elle a occupé le poste de violoncelle-solo de l'Orchestre Symphonique de McGill à plusieurs reprises et a bénéficié de nombreuses bourses d'excellence.

Boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec et de "l'International Menuhin Music Academy" de Blonay en Suisse, elle poursuit actuellement son perfectionnement auprès de Radu Aldulescu et se produit, dans divers pays d'Europe, avec la "Camerata Lysy", ainsi qu'avec le Quatuor Helvetia dont les autres membres sont originaires de Suisse, Australie et Roumanie.